超验主义散文艺术比较研究

新时期文学批评，在中国社会基本结构发生巨变的语境下呈现出空前异彩纷呈的盛况，形成二十世纪中国文学批评史上最激荡、最活跃的景观之一。新时期文学批评处于社会转型和新旧交替之际，显示着重大的转折和变化，构成了当代思想文化变化最为深刻复杂的方面，包含了丰富的信息，及时地对它进行梳理和研究，可以呈现近三十年文学思想状况复杂性的历史面貌与走向，有助于我们认识时代复杂多元的文化语境。本书是对新时期三十年文学批评

《赋学：批评与体性》基于“进入过程的文学史研究”的学术理念，力主回到中国古代文学批评与文体学语境来探索最有民族特色的文学体式，着重从赋论批评形态、律赋创作机制、文体观念、地域赋学、赋格方法论等方面出发，系统阐述中国赋学研究的基本内容，论证谨严，征引翔实，揭示了诸多不为人所注意的赋学问题，弥补现有研究的不足。

本书系国内莎学研究领域全面、系统研究莎士比亚戏剧在中国传播、翻译、改编、演出的莎学论著。研究紧扣20世纪中外文学影响中的重要个案：莎剧的变形与变异，从文本改编与舞台结合角度观照中国舞台上的话剧莎剧与戏曲莎剧的美学特点，考察莎剧与中国戏剧在写实与写意不同审美原理作用下与中国文化的碰撞与融合。本书从影响、变形、变异的角度研究莎剧的接受与传播，有别于单纯的文本研究，通过莎剧中国化改编，厘清中西方戏剧观念

世界文学现在已成为一个前沿理论话题，对于这个话题，东西方著名学者如弗朗哥·莫雷蒂（FrancoMoretti）、戴维·戴姆拉什（DavidDamrosch）、西奥·德汉（TheoD’haen）、王宁和张隆溪已经发表了大量的著述。凌叔华是一位不被中国现代文学史关注的重要作家。凌叔华在中国生活了很长时间，有着深厚的中国文化根基。在她从中国到欧洲的流散经历中，凌叔华向西方读者介绍中国现代文学，并以

以戴望舒、卞之琳、何其芳等人为代表的中国“现代派”是白话诗史上一个重要的诗歌流派，随着国内外交流的日益增加，海外学者关于中国“现代派”诗人的研究也不断深入，成果日益丰硕。为了借鉴国外对中国“现代派”诗人的研究成果，促进国内外学术界的相互交流，对中国“现代派”诗人在国外的接受进行总结就显得更为迫切。本书的目的即是站在跨越异质文明的角度，对英语世界关于中国“现代派”诗人的研究成果进行梳理总结，希望能够

本书作者通过细读沃克、盖恩斯、米尔豪泽、多克托罗、萨尔兹曼、鲁宾逊、厄普代克、戈德斯坦等当代美国优秀作家的有关作品，试图描述后世俗美国小说在堕落的现实中重构心灵的艺术探索，重新思考何为后世俗等后世俗小说研究这一新兴领域里的基本问题。

本书分简史、性状、格律、修辞、创作、书法、学习、学术等八部分，由内及外，从本体到认识，系统地论述了对联文体及对联文化的发生和构成，并对拟议中的对联学科提出设想。书中既有对作者作品的随时辨伪，也有对当下对联生态的客观描述。为增强本书的实用性，引导联界更好地实现对联的现实关怀，除发掘古今优秀对联，为作者提供有益的借鉴，还重点梳理了四大民俗对联，并详尽考察了它们在类型和内容上的增减变化及其原因。本书可供

有清一代，通过仕宦、漫游、入幕、流放等来到陇右的外地诗人层出不穷，他们在陇右创作了大量诗文作品，具有独特的认识价值。本书通过对清代旅陇诗人陇右诗歌创作的研究，深入探讨了清代旅陇诗人陇右诗歌创作与其本土文化和陇右文化的内在联系，并进一步阐释了地域文化的交融对清代诗人创作的重要影响。

本书整体探讨新诗发展中的“戏剧化”论说及诗艺效应。在考察跨语际影响和耙梳史料的基础上，从类似“小说诗化”等文类融合层面观照新诗发展中几个集中阶段的“戏剧化”诗学话语和诗人文本策略，厘清新月诗派、九叶诗派和20世纪90年代诗歌“戏剧化”的内涵形态、异域影响和诗学机制等方面的纵向关联或异同，并在保留性地提出“戏剧化”非诗歌本体追求的前提下，层析出“戏剧化主体”“冲突性诗思”“戏剧化场景”三种“化戏剧”