展示设计入门与提高

本书主要内容包括：第一章图形创意的概述、第二章图形基本元素及造型、第三章图形创意思维的形式及方法、第四章图形创意创作技巧、第五章图形的空间转换、第六章图形在现代设计中的应用、附录、参考文献。

本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。

本书图文并茂、由浅入深地讲解了二维设计的基础知识。本书重新思考和整合了“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，以全新的思路对二维范围内形态、色彩、材质的多样化表现手段与创造能力进行讲解；利用设计思维中的双钻模型框架融合教学实践，建立“三维一体”的评价体系，实现评价方式的多元化和标准化。本书内容由浅入深、循序渐进，辅以针对性案例练习，可引导读者完成由具象到抽象，再从抽象到具象的设计思维过

本书共有12章。开篇介绍了10种拿来即用的版式设计法则，让读者快速了解版式设计的基本法则；接着从版式设计的构成法则、文字、图片、网格、配色五个方面，讲解版式设计原理；最后则是跨平台设计实战案例篇，结合当下的热门设计案例，使读者能够全面理解案例的设计过程。详实的技巧解答帮助读者解决设计中遇到的困惑；丰富的成功案例有助于提升审美和设计能力。

本书根据普通高等学校设计学的专业特点写作而成，是作者多年来教学和实践经验的总结。全书共分5章，首先对品牌理论进行简要陈述，之后论述了品牌标志设计、品牌的视觉识别系统、品牌设计的发展历程、品牌的传播与维护，最后选取了一些品牌设计的案例进行分析。本书以视觉设计为核心，将前沿的品牌设计理论与案例相结合，力求知识体系完整、核心内容突出、表达深入浅出，兼具理论性与实践性，可为学习品牌设计的学生和品牌设计师提

本书为艺术设计基础教育创新教材，由浅入深、循序渐进地介绍了造型原理与法则、具象写实与技法、形态解析与归纳、意象重构与置换等相关的设计基础内容，通过具有创意的优秀作品实例，带动学生教学进程。本书适用于各类艺术设计院校师生使用，也可作为设计基础的参考书籍。

本书共包含6章内容，第1章讲解了Procreate的基础操作；第2章讲解了服装各个部位的款式绘制技法；第3章展示了8种上装分类款式图的绘制技法；第4章展示了6种下装分类款式图的绘制技法；第5章呈现了6种服装配饰分类的款式图；第6章讲解了配饰、上装和下装的着色技巧。

本书根据艺术设计专业应用型人才培养目标的要求编写，包括新媒体动态设计概述、动态设计的创意构思、动态设计的实现方法、动态设计在新媒体中的应用、动态设计的优化和测试、新媒体动态设计案例分析、动态设计进阶技巧。本书注重培养读者的动态设计思维和实现动态效果的能力，引用分析了大量专业教学成果以及相关行业优秀案例，以帮助读者了解新媒体动态设计领域的发展历史、发展前沿以及创作流程，进而展现出新媒体动态设计的轮廓

本书共分为8章，从学习字体设计的基础知识入手，系统介绍了字体设计的起源和发展、原则和规范、方法与实践、创意设计、编排、应用等基本理论知识，再结合大量的前沿案例深度解读，梳理字体的设计流程，以达到强化专业基础训练的目的。每章除了基础的案例分析外，还设有相关案例的专题拓展及思考练习。本书在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新，可以作为字体设计师、平面设计师、广告设计师的参考用书，也可作为高等院校艺术